Un Jardin de Cœur Mexicain
Cette œuvre en particulier a été créée pour une amie très spéciale, dont le cœur immense et la présence lumineuse inspirent tout mon travail. C’est un hommage à la beauté de son âme et à la joie qu’elle apporte dans ma vie et celle de tant d’autres. Que ce jardin de cœur mexicain soit un rappel constant de la force et de la beauté de l’amitié véritable.
Éclosion d’Or et de Passion : Un Amour venu du Paraguay
Cette mosaïque est une célébration vibrante de l’amour véritable, une éclosion de passion incandescente symbolisée par la profondeur des smalties vénitiens rouges et la richesse précieuse de la pâte de verre dorée. L’association puissante de ces deux couleurs n’est pas sans évoquer le célèbre ‘Rouge et le Noir’ de Stendhal, où la passion et l’ambition se rencontrent. Ici, le rouge intense représente cet amour profond et inconditionnel, tandis que l’or lumineux, dont l’éclat me rappelle la terre de celui qui partage ma vie, venu du Paraguay, incarne la valeur inestimable de ce sentiment tant attendu, une réponse lumineuse à une longue attente.
Noir Incandescent, Semences d’Amour : La Victoire sur l’Ombre
Ce cadre mosaïque est une œuvre puissante et contrastée, une représentation visuelle d’une lutte intense entre l’ombre et la lumière, le mal et l’amour. L’omniprésence du noir profond, évoquant la force brute et dévastatrice de la lave d’un volcan, rappelle la puissance des forces obscures, de la mécréance et des mauvais augures. Sa texture dense et absorbante semble vouloir engloutir toute clarté.
Mon Jardin Intérieur : Quatre Saisons de Vie en Mosaïque
« Mon Jardin Intérieur » est une série de quatre tableaux de mosaïque qui rendent hommage à l’œuvre emblématique de Pierre Bonnard, « Femmes au Jardin ».
Plus qu’une simple interprétation, chaque panneau est une fenêtre ouverte sur les différentes saisons de la vie, les heures marquantes d’une journée et, surtout, les étapes personnelles qui ont façonné mon parcours en tant qu’artiste.
Mes Nuits Étoilées : Mandala d’Attente
Ce cadre mosaïque est né du silence étoilé de mes nuits, un attrape-rêve en forme de douce demi-lune, orné d’un mandala intuitif. Plus qu’un simple objet décoratif, il est le gardien des songes et le témoin patient de mes aspirations les plus profondes, tissé de l’attente et de l’espoir qui ont bercé mes années de solitude.
La demi-lune, baignée d’une lumière intérieure suggérée par les tesselles claires, est le réceptacle de mes rêves nocturnes. Elle symbolise la féminité, l’intuition et les cycles de la vie, accueillant avec douceur les murmures de mon inconscient. En son sein, le mandala mosaïque déploie ses motifs symétriques, une représentation de l’unité intérieure, de la méditation et de la patience infinie nécessaire à la manifestation de mes désirs. Chaque couleur, chaque forme, est une parcelle de mes pensées et de mes espoirs, structurés avec la lenteur et la précision de la mosaïque.
Les éléments suspendus sous la lune, tels des amulettes sombres et mystérieuses, incarnent mes vœux les plus chers, confiés à l’obscurité de la nuit avec la foi qu’ils trouveront leur chemin vers la lumière. Ils dansent délicatement, attendant le moment propice à leur éclosion, comme des graines précieuses gardées en secret.
Balade Nocturne sur la Lune
« Balade Nocturne sur la Lune » est une mosaïque empreinte de poésie et de douceur, spécialement conçue pour illuminer les rêves et les nuits d’une amie chère, une rêveuse ambitieuse inspirée par l’univers du Petit Prince. Dans un ciel nocturne profond, constellé d’étoiles scintillantes, une lune en croissant devient le point d’ancrage d’une balançoire céleste.
Échos Provençaux : Ma Lumière des Oliviers
Cette mosaïque est née dans un contexte inattendu, durant de longs mois passés entre les murs d’un hôpital, loin de la nature et de la lumière vive qui nourrissent mon âme. C’est dans cet espace confiné que les Oliviers d’Arles de Vincent van Gogh sont devenus une source d’évasion intérieure, une fenêtre ouverte sur la beauté et la vitalité du monde extérieur.